艺术设计考研之川久保玲破坏者的优雅与性别争论_CommedesGar(艺术设计类考研院校排名)

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原标题:艺术设计考研之川久保玲:破坏者的优雅与性别争论

从未刻意去掀起一场所谓的“革命”

只是想向人们展示

“那些我认为拥有强大感染力和美丽的事物,一切纯属巧合,只是我的想法与别人不同而已。”

……

川久保玲(かわくぼ れい,rei kawakubo)出生于东京,毕业于庆应义塾大学。在日本的知名服装设计师当中,川久保玲是少数几个未曾到国外留学,而且未曾主修过服装设计的特殊设计师。

川久保玲在大学时代就对美术产生了浓厚的兴趣。从美学专业毕业后,她在一家丙烯纤维工厂的广告部做职员。早期获得的面料专业知识使她对不寻常的面料有种特殊的兴趣,不久她便成为一名自由款式设计师。

风靡全球comme des gar?ons作为上世纪80年代与山本耀司(yohji yamamoto)一起登上巴黎时装周的最早一批的日本设计师,川久保玲(rei kawakubo)被称为“破坏主义者”,从未受过正式的服装设计训练的她,设立品牌之初的动机只是“找不到自己想穿的衣服,于是开始自己动手设计”。1969年,在原宿成立了成立了comme des gar?ons(法语:意为“像男孩一样”),80年代在巴黎时装周展露锋芒,她将英伦朋克们擅长的“grunge”手法用在服装上,想从于表面的“贫困”中寻求精神美,甚至之后被人形容为“乞丐装”。其宽松、立体化、破碎、不对称、包裹式样的服装设计在解构的日式风格、前卫大胆的剪裁轮廓,加上独特的创意之下,立即席卷了整个时尚世界。

川久保玲,网友亲切称呼她为“玲姐”,1942年10月11日出生,天秤座,黑色bob头,习惯穿一身黑是她的标志。她的设计大多时候是将女性身体包裹起来,一种“反性感”,这也与日本
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传统和服所反映出的传统日本美学思想不谋而合。而正因为川久保玲,黑色才会成为最时尚女人的永恒形象,“反性感”也成就了另外一种女人的性感。

除日本本土外,comme des gar?ons在全球拥有两百多家门店或专柜,旗下拥有17个副线品牌,在纽约、巴黎和东京设立了3个旗舰店,一年的营业额达2.5亿美元。在中国被熟知“play”系列是comme des gar?ons的作品之一,由波兰设计师帕高尔斯基设计,此作品一上市,即在潮流界引起极大反响。而销售“play”系列的一部分收入,将用于支持慈善事业。

除了顾及自主品牌的设计,川久保玲同时培养了一批目前已是相当知名的日本设计师,如渡边淳弥(junya watanabe)、二宫启(kei ninomiya)、栗原大(tao kurihara)等,并 助他们建立自己的原创品牌。

创造女王意境的倡导者1981年,川久保玲第一次在巴黎时装展举行发表会,此时她开始受到全球时装界的注目,隔年,她的服饰有了一个简单的昵称,称为“乞丐装”;并引领1980年初期宽松、刻意的立体化、破碎、不对称、不显露身材的服装设计潮流。这一场发表会的设计灵感据知来自于日本美学中的不规则和缺陷文化。她的创作概念和特色引起了不少时尚评论家的争议,也带动了后进设计师的服饰设计。

广告取材多来自大自然、人文,随处可见的花朵、小动物都可能成为她的广告主角,外界都称她的作品为 “pure art”

品牌更多的是传播意念和态度,不仅仅是卖衣服那么简单

久保玲的设计独创风格十分前卫,融合东西方的概念,被服装界誉为“另类设计师”。她的设计正如其名,独立、自我主张——只要我喜欢,有什么不可以。她将日本典雅沉静的传统、立体几何模式、不对称重叠式创新剪裁,加上利落的线条与沉郁的色调,与创意结合,呈现很意识形态的美感川久保玲,是一个特殊的例外:她既没有出去学别人的模式,也没有经过正统的训练,但在东京的本土上,她做出的又绝不是纯民族的东西。

她的意识已经远远超过了当时堪称前卫的美国,以及朋克发源地的英伦三岛不列颠王国。她的看似古怪的思想,实际上是非常深刻的。深的无底,所以才会在20年后大放异彩,让更年轻的一代时装设计师们崇拜,去解构,去寻求自信。

1982 年的 “holes” 系列,更奠定了她反华丽时尚的基础,甚至将那些勾破的布料比喻为新版的 “蕾丝”

更在《the study of comme des gar?ons》里曾经表示过自己喜欢恶搞布料

她是时装界确实的创造者——一位具有真实的原创观念的时装设计师,凭借她最重要的观念——黑色,在最近的几十年席卷全球。20世纪80年代早期,来自日本的时装设计师川久保玲,革命性的发布会使原来仅限于晨礼服和燕尾服的黑色成为流行。由于她的缘故,黑色成为最时尚女人的永恒形象。

创意与商业本无区别“创意与生意之间没有什么区分,好的创意或许不能直接催生兴旺的事业,但一项好的生意一定是建立在持续、不断创新、转型的基础之上。我将它们看作是一个整体,两者之间微妙的平衡需要把握。这也是我拒绝接受投资的原因。”——川久保玲

川久保玲是一个创意十足的设计师,同时也是一个实战派的女商人。她的每一个决定都是经过深思熟虑,在经济上的成功其实也归功于设计端维持独立的结果。

关于经商,bof创办人imran amed对此评论过:在2008年的金融海啸期间,川久保玲采取了另一种策略,开创了支线comme des gar?ons black。将卖得最好的款式重制以更便宜的方式贩卖,这是典型的商业理解举动,她迅速的创了一个品牌介于商业和创意之间(因为即便死忠粉丝没钱,还是会继续购买正牌comme des gar?ons)。

同一时间,其他设计同好就没这么好过,山本耀司和martin margiela:前者爆出破产新闻,后者据说因otb集团想要开启粗糙的商业支线使得martin本人悄悄离去。

川久保玲在时尚圈的商业秘方,浅移默化的在comme des gar?ons旗下建立不同的品牌,从伸展台上的comme des gar?ons、到comme des gar?ons black、到play comme des gar?ons系列,还有香氛皮夹,在comme des gar?ons浩荡的匾额之下,提供广大的消费群众各式各样的选择。

川久保玲最大的创意当属设立时尚买手店dover street markets——它既是店面,也是展厅,是新潮设计的聚集地。对于许多设计师而言,dover street market的橱窗成为其极为向往之地;2015年的橱窗设计是由gucci的新任创意总监alessandro michele完成。有川久保玲背书,对gucci而言,带来的效果远远超过一众明星代言。

现已于全球开设共五间店铺,集合了ann demeulemeester、balenciaga、céline、gucci、j.w.anderson、loewe等百余个国际一线设计师品牌,成为了全球顶级规模的时尚买手店,也是全球潮人的圣地。

gucci x dsmburberry x dsmcomme des gar?ons homme plus x fornasetti结语谈及创立 dover street market 的初衷,川久保玲表示:“我尝试着在高端时尚与街头零售间架起一座桥梁,在一种能够激起创意的氛围中呈现”。因此,dsm的布置宗旨中处处体现着“beautiful chaos”即“美丽的混乱”这一主题。

从店内空间设计,到商品陈列,dsm会让来访者有种逛市集的热闹感,看不到冷冰冰的方格状区域和陈列柜,货品看似“随处乱放”,实则每一处摆放都体现了策展人非同一般细密的心思。

即便是置身于全球最顶尖的奢侈品牌包围中,却让人体会不到丝毫的压力,所有的只是丰富、多元、符合人类意识深处对于交流的渴望以及网购无法替代的全方位体验。

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